Seid ihr auch Künstlerinnen und Künstler? In dieser Ausstellung seht ihr tatsächlich nur Kunstwerke von Frauen. Sie haben zwischen 1819 und 1919 in Düsseldorf gelebt und künstlerisch gearbeitet. Das war zu dieser Zeit aber ziemlich schwer: Frauen durften nämlich nicht an der Kunstakademie lernen.  Stellt euch mal vor, ihr dürftet nicht euren Traumberuf erlernen. Was würdet ihr tun, um eure Träume zu verfolgen? Entdeckt zusammen, was diese Künstlerinnen bewegte und lernt sie besser kennen.

Saturday January 24th at 3 p.m.
Costs: 6 € plus entrance fee

Do you know this woman? Between 1819 and 1919, the 31 female artists from this exhibition worked in Düsseldorf. At that time, women were not admitted to study at the renowned art academy. Nevertheless, some of them achieved prominence and fame during their lifetimes but are forgotten today. The exhibition presents their works, fundamentally expanding our understanding of art in the 19th and early 20th centuries. Discover selected female artists and their life stories on this guided tour.
 
Kennen Sie diese Frau? Die hier gezeigten 31 Künstlerinnen arbeiteten zwischen 1819 und 1919 in Düsseldorf. Zum Studium an der renommierten Kunstakademie wurden Frauen damals nicht zugelassen. Dennoch erreichten einige von ihnen zu ihren Lebzeiten Präsenz und Bekanntheit, gerieten aber über die Jahre wieder in Vergessenheit. Die Ausstellung stellt ihre Werke vor und erweitert so grundlegend das Verständnis für die Kunst des 19. und frühen 20. Jahrhunderts. Entdecken Sie in dieser Führung ausgewählte Künstlerinnen und ihre Lebenswege.

Künstlerinnen gibt es seit jeher, jedoch sind viele von ihnen in Vergessenheit geraten. Die Ausstellung stellt 30 ausgewählte Künstlerinnen vor, die in Düsseldorf zwischen 1819 und 1919 tätig waren – eine Zeitspanne, in der der Frauen nicht an der Kunstakademie zugelassen waren. Lernen Sie verschiedene Frauen kennen, die mutig und zielstrebig ihren Weg gegangen. Im Anschluss probieren wir die verschiedenen Maltechniken im Studio selbst aus!
Treffpunkt Museum findet einmal im Monat statt. Geflüchtete sowie Migrant*innen sind herzlich willkommen, für sie ist der Eintritt frei!

Im Rahmen der Ausstellung freuen wir uns, Prof. Hanns Hatt begrüßen zu dürfen, einen der weltweit führenden Geruchsforscher und Professor für Zellphysiologie an der Ruhr-Universität Bochum. Er widmet sich seit Jahrzehnten der Erforschung des menschlichen Geruchssinns. Gemeinsam mit seinem Team entdeckte Prof. Hatt, dass Duftrezeptoren auch außerhalb der Nase in allen Zellen des menschlichen Körpers vorhanden sind.
In seinem Vortrag nimmt der promovierte Zoologe, Humanphysiologe und Mediziner uns mit auf eine faszinierende Reise durch die Welt der Düfte: Wie beeinflussen Gerüche unsere Emotionen, Entscheidungen und sogar unsere Gesundheit? Welche Rolle spielen sie in der Zellkommunikation? Und wie lassen sich diese Erkenntnisse für Medizin, Kosmetik und Kultur nutzen?

Stillleben sind beliebte Motive in der Malerei. Vom Aufbau der Komposition, über die genaue Beobachtung der Objekte bis zur Wiedergabe des Gesehenen: Dieser Workshop eignet sich, um erste Erfahrungen mit der Aquarellmalerei zu machen, aber auch um die eigene Technik zu verfeinern.

Umgeben von den Kunstwerken im Kunstpalasts lassen wir uns zu eigenen Obstarrangements inspirieren. Dabei erkunden wir die Schönheit des Alltäglichen sowie die Vielfalt der Formen und Farben aus der Natur. Unter professioneller Anleitung fertigen Sie zunächst Skizzen Ihres Motives an und gestalten dann Ihr eigenes Aquarell. Genießen Sie einen kreativen Nachmittag in entspannter Atmosphäre und entdecken Sie ihr künstlerisches Talent.
 
Nima Dibazar ist Architekt und Aquarellmaler, der seine Erinnerungen an Menschen, Orte und Reisen in seinen Skizzenbüchern festgehalten hat. Er führt in seinen Workshops in die Aquarellmalerei ein und zeigt, wie sich frei und locker mit dem Medium arbeiten lässt.
Instagram: @nimadibazar

Dieser Workshop ist sowohl für deutsch- und englischsprachige Teilnehmende geeignet.

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des Duftlayerings! In diesem besonderen Workshop lernen wir verschiedene Parfüms und Duftnoten kreativ miteinander zu kombinieren, um einen ganz persönlichen Signature-Duft zu kreieren.
Nach einer kurzen Einführung in die Grundlagen der Duftkomposition und der wichtigsten Duftfamilien geht es direkt ans Ausprobieren: Mit hochwertigen Moleküldüften und ausgewählten Nischendüften testen wir verschiedene Layering-Techniken und erleben, wie sich neue, individuelle Duftwelten eröffnen. Dabei bekommen wir Tipps, wie wir unsere eigene Duftgarderobe aufbauen und gezielt für verschiedene Stimmungen und Anlässe einsetzen können.
Für optimale Voraussetzungen empfehlen wir, unparfümiert zu erscheinen.
 
Melina Klinger studierte Kunstgeschichte und Museumsstudien an der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität in Bonn. Ihre Abschlussarbeit verfasste sie über olfaktorische Kunst im Ausstellungskontext und berät mithilfe Ihres Duftarchivs Interessierte zu Duftgarderoben.

Adeline Jaeger zog es immer nach Düsseldorf: Dort wollte sie malen, Kunst studieren und das Leben genießen. Gedrängt von ihrer Familie heiratete sie jedoch einen Pastor, bekam Kinder und hatte nur noch wenig Zeit für die Kunst. In ihren Lebenserinnerungen blickt sie auf diese Zeit voller Wehmut, aber auch reflektiert zurück. Zu Beginn der Veranstaltung werden Passagen aus den Memoiren vorgelesen, anschließend lernen Besuchende bei einer Führung die Kunstwerke Jaegers in der Ausstellung „Künstlerinnen. Von Monjé bis Münter“ kennen.

Felicity Korn, die Kuratorin der aktuellen Ausstellung spricht mit Hans-Ulrich Obrist, dem Ausstellungsmacher, Publizisten und langjährigen (Brief-)Freund Feldmanns. Gemeinsam blicken sie auf dessen Werke, sprechen über seinen unkonventionellen meist humorvollen Blick auf die Kunst und den Kunstmarkt und beleuchten den Lebensweg dieses außergewöhnlichen Künstlers, der die Kunstwelt nachhaltig geprägt hat.  

Субота, 29 листопада, 15:00
Вартість: 6 € плюс вхідний квиток на виставку
 
Ретроспектива «Ганс-Петер Фельдманн. Художня виставка» демонструє весь спектр творчості Фельдманна. Його часто гумористичні питання про сенс, початок і кінець мистецтва, пильний погляд на предмети повсякденного вжитку, їх ізольоване споглядання та художнє освоєння пронизують всю виставку.
Дозвольте собі зануритися у художній світ Фельдмана і дізнайтеся, наскільки несподівано цікавими можуть бути найпростіші речі, якщо лише змінити перспективу.
 
Die Retrospektive „Hans-Peter Feldmann. Kunstausstellung“ zeigt die ganze Bandbreite von Feldmanns Schaffen. Seine oft humorvoll gestellten Fragen nach Sinn, Anfang und Ende der Kunst, der wache Blick auf Alltagsgegenstände, deren isolierte Betrachtung und künstlerische Aneignung ziehen sich durch die Ausstellung.
Lassen Sie sich durch die künstlerische Welt von Feldmann führen und erfahren Sie, wie unerwartet interessant die einfachsten Dinge sein können, wenn man nur die Perspektive wechselt.