Cate Lartey ist Künstlerin und Kuratorin aus Düsseldorf. Sie studierte Design an der Peter Behrens School of Arts in Düsseldorf und absolvierte ein postgraduales Studium an der Kunsthochschule für Medien in Köln mit dem Schwerpunkt Kunst- und Medienwissenschaften.
In ihrer künstlerischen und kuratorischen Praxis beschäftigt sie sich mit, Ästhetik, Archiven, visueller und materieller Kultur, mit dem Fokus auf der afrikanischen Diaspora und darüber hinaus.

Das Projekt Black Archive Germany sammelt die vielfältigen Ausdrucksformen Schwarzer, afrikanischer Kulturen in und außerhalb ihrer Heimat und macht ihren Alltag in Deutschland sichtbar. In der Themen-Führung sprechen wir über kulturelle Identität, Widerstandskraft und Community!
Wie ist es, sich als Teil einer verstreuten Gruppe zu fühlen? Wie lässt sich die Schönheit, Tiefe und Komplexität eines Lebens als Minderheit in der Fremde jenseits von gängigen Stereotypen zeigen?

Wie klingt eigentlich dein Name, das Wetter oder ein Gemälde? Gemeinsam finden wir heraus, was passiert, wenn man Daten in Töne übersetzt.
 
In diesem Workshop tauchen wir in die Welt des Creative Coding ein. Wir nutzen Code nicht für Matheaufgaben, sondern als Instrument für Kreativität und Spaß. Du wirst überrascht sein, wie schnell du mit Sonic Pi deine eigenen Klangwelten erschaffst und Daten plötzlich hören kannst.
Richtig oder falsch gibt es hier nicht – nur deinen eigenen Mix.

Freue dich auf unser gemeinsames Erkunden, wie aus Zahlen Töne werden, auf unser direktes Experimentieren mit Code und Sound-Samples. Tausche dich im Team aus und gestalte gemeinsam mit den anderen. Am letzten Tag ist Stage Time: wenn du möchtest, kannst du deine Werke Friends & Family präsentieren.
Alles was du brauchst, ist Spaß am Entdecken. Vorkenntnisse sind nicht nötig. Laptop und Technik stellen wir.

Die Fontäne glitzert in der Sonne, kleine bunte Boote segeln im Brunnen und die Blumen blühen. Diesmal findet der Workshop im Freien im Ehrenhof statt. Wir üben uns darin, genau zu beobachten: Wie leuchten die Farben im Licht und welche Formen umgeben uns? Die Arbeit draußen fordert schnelle Entscheidungen, bietet aber auch viele Details und Motive. Sie lernen Methoden und Techniken kennen, um die Szenerie gut aufs Blatt und ins Bild zu bringen. Kommen Sie vorbei und lassen Ihrer Kreativität freien Lauf!
 
Der Workshop ist für Anfänger*innen und Fortgeschrittene geeignet.
 
Materialien sind vorhanden. Gern können Sie eine Staffelei, einen klappbaren Hocker oder eine andere Sitzgelegenheit mitbringen.

Das Art:walk Festival findet 2026 erstmalig statt. Das neue Kultur-Festival für die Stadt Düsseldorf setzt auf dem bekannten Konzept der Nacht der Museen auf und entwickelt es weiter. Nachts ins Museum, tagsüber ins Theater – Sie erleben mehr als 50 Kulturorte auf ungewöhnliche Weise.
 
Der Kunstpalast öffnet am 13. Juni, ab 16 Uhr für das Art:walk Festival Publikum seine Türen. Neben unseren Ausstellungen erwarten Sie musikalische Acts zum Genießen und Mittanzen.
Tickets gibt es im Vorverkauf und online unter: Art:walk Festival 2026

Keine Abendkasse

21 Uhr – ruka, Belvedere
Songs wie vertraute Gespräche mitten in der Nacht – ruka ist ehrlich, nahbar und direkt. Moderner Indie-Pop gemischt mit organischen Sounds und rockigen Einflüssen.
Inspiriert von Künstlerinnen wie Olivia Rodrigo und Gracie Abrams spricht ihre Musik besonders eine Generation an, die zwischen Herzschmerz, Verlust und der Suche nach der eigenen Identität steht. Mit Themen wie Trauer, Angst und den stillen Kämpfen des Erwachsenwerdens macht ruka sich in ihren Texten emotional nackt, immer mit dem Ziel, ein Gefühl des Verstandenwerdens zu schenken. Im März ist ihre Debüt-EP „Why Don´t You Care?“ erschienen. 

Was bedeutet ein Totenschädel auf einem Gemälde oder wieso trägt Maria einen blauen Umhang? In diesem Workshop erfahren wir mehr über die verschlüsselten Botschaften in den Werken des Kunstpalast. Gemeinsam erkunden wir, wie Künstler*innen die Persönlichkeiten der Porträtierten unterstreichen und ihren Status andeuten. Tauchen Sie ein in die Welt der Attribute und halten Sie diese zeichnerisch fest.
Ganz gleich, ob Sie neu anfangen oder schon Erfahrungen haben – Sie sind herzlich eingeladen mitzumachen!

Die Scharf Collection führt in vierter Generation einen Zweig der bedeutenden Berliner Sammlung Otto Gerstenberg weiter, deren Schwerpunkt auf französischer Kunst von den Anfängen der Moderne bis in die Nachkriegszeit reicht. Heute richten René Scharf und seine Frau Christiane Scharf den Blick auch auf zeitgenössische internationale Positionen, unter anderem mit Werken von Sam Francis, Martin Eder und Katharina Grosse.
Im Gespräch mit Kathrin DuBois, Kuratorin der Ausstellung, sprechen sie über die familiäre Sammlungstradition, ihr besonderes Interesse an dem Medium Malerei sowie dem Verhältnis von gegenständlichen und abstrakten Bildwelten.

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des Duftlayerings! In diesem besonderen Workshop lernen wir zunächst die grundlegenden Duftfamilien und -noten kennen, bevor wir im Speed-Dating-Format zu Layering Profis werden: Mit Nischendüften, Moleküldüften und einzelnen Noten erschaffen wir neue Duftprofile. Dabei bekommen wir eine Einführung in die Welt der Parfüms und wertvolle Tipps, wie wir unsere eigene Duftgarderobe aufbauen und gezielt für verschiedene Stimmungen und Anlässe einsetzen können. 
Bitte erscheinen Sie unparfümiert zum Workshop. 
 
Melina Klinger studierte Kunstgeschichte und Museumsstudien an der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität in Bonn. Ihre Abschlussarbeit verfasste sie über olfaktorische Kunst im Ausstellungskontext und berät mithilfe Ihres Duftarchivs Interessierte zu Duftgarderoben.

In unserem Druckworkshop entstehen aus deinen Ideen echte Drucke!
Mit Farben, Walzen und ganz viel Fantasie gestaltest du dein eigenes Motiv. Du zeichnest, ritzt, schneidest, und rollst bis dein Bild auf dem Papier erscheint. Von Monotypie über Tiefdruck bis hin zum verlorenen Druck kannst Du mit den verschiedenen Techniken experimentieren. Lass dich dabei von den Werken im Kunstpalast inspirieren und entdecke die Magie zwischen Farbe, Platte und dem Papier. Am Ende nimmst du deine eigenen gedruckten Kunstwerke natürlich mit nach Hause.

Bitte für die Pause mitbringen:
Essen und Getränk

Was ist das fünfte Element? Dieser Frage gehen Dr. Sophia Sotke von der MACK Foundation und Therés Lubinetzki, Kuratorin der Ausstellung, nach. Erfahren Sie bei diesem Gespräch mehr über Heinz Macks facettenreiches Werk und die Verbindungen zu anderen in der Ausstellung präsentierten Arbeiten und Künstler*innen. Tauchen Sie gemeinsam mit den zwei Expertinnen anlässlich zu Macks 95. Geburtstag in die Welt der Elemente und des Lichts ein!